¡5 formas de convertirte en mejor músico! (Cuarta Clave)

Durante mis años de aprendizaje y preparación musical en la orquesta sinfónica, tuve la oportunidad de compartir en ensayos y conciertos con una diversidad de músicos bastante amplia, cosa que me permitió aprender muchísimo de esta cantidad de personas. Escuchando y viendo sus formas de tocar, las articulaciones, dinámicas, fueron incluso de inspiración para mi. Además del acoplamiento y compenetración requerido a nivel de ensamble, orquesta, coro ó banda, que caracterízan estas presentaciones. De estas aprendí a internalizar el ritmo de la pieza ó la canción sobre los demás, y apreciar el nivel sonoro de cada elemento en escena, lo que sin duda me ha ayudado a desarrollar mi oído musical.

En este sentido, el compartir con otros músicos es la forma de desarrollar nuestros recursos musicales más productiva que podemos experimentar. Debido a que la música es un lenguaje de comunicación, requiere de al menos un público receptor y un ente emisor. Cuando tocamos con otras personas, generamos un feedback que implica la interacción de nuestras hablilidades para mantener el medio comunicativo, en otras palabras, la música sonando. Además, desarrolla nuestra capacidad de desenvolvernos en público y controlar los nervios debido a la exposición.

Mi consejo es que te integres a escuelas de música, agrupaciones ó contactes a músicos dentro de tu ciudad con los que puedas tocar. Esto garantizará una experiencia muy importante dentro de tu desarrollo musical.

Espero que esta clave les sea de mucha ayuda, al igual que lo ha sido para mi. Les comparto también un buen post de mi amigo @esaug, sobre: El por qué tocar con otros músicos es importante. Comparte tus experiencias con respecto al tema, ¿cómo ha sido para ti?

Fuente I / Fuente II / Fuente III / Fuente IV / Fuente V.

¡Gracias por leer!