Monet aplicó su talento principalmente a los paisajes, aunque en los comienzos de su carrera de pintor realizó importantes lienzos con figuras. Del núcleo inicial de los impresionistas, él y Sisley fueron los que se mantuvieron siempre fieles a la nueva manera de pintar que en aquel grupo había surgido antes de 1870. El paisaje permitía a Monet obtener plenos efectos luminicos mediante la técnica de las pinceladas yuxtapuestas, pero de vez en cuando sentiase atraído (como en este caso) hacia asuntos emparentados con la naturaleza muerta.

El contacto de Cézanne con el impresionismo se efectuó a través de Emile Zola, que había estudiado con él en "Aix" el bachillerato y era contertulio de los pintores de aquel grupo. Esta amistad se rompería en 1886, al verse Cézanne retratado por el novelista (en la novela LOeuvre) en la figura de un pintor fracasado . A partir de 1878 dejó de exponer con sus amigos de París; retirado en Provenza, prosiguió su callada labor, que aportó a la pintura cambios fundamentales en las formas, la composición y el cromatismo.

Estos cambios atañen, no sólo a la técnica de la pintura, sino (principalmente) a la concepción. Su propósito había sido convertir la pintura de sus amigos impresionistas en "un arte perdurable, como el de los museos", un arte clásico que respondiera plenamente a las exigencias de su época. Si de ello se extrajeron, después de su muerte, otras consecuencias, ello no se debió a él, sino a interpretaciones, bajo otros anhelos, de lo que él había realizado.

Esta pintura (El Mercado) corresponde a la primera permanencia de Gauguin en Oceania (1891-93). Gauguin pintor de afición, después de 1871 entró, gracias a Pissarro, en relación con los impresionistas, con los cuales expuso desde 1879. En 1883 se dedicó plenamente a la pintura (lo que le acarreo pobreza y el abandono de su mujer e hijos). En 1886, y más tarde, reunió a su alrededor, en Bretaña, a un grupo de adictos a sus nuevas concepciones concernientes a la composición y al colorido; después, atraído por el primitivismo exótico, partió por dos veces a Oceanía, la ultima en 1895. La tendencia que cultivó ("sincretismo") estuvo en estrecha relación con los principios estéticos de l literatura simbolista. Para el año de 1888 convivió dramáticamente con Vincent Van Gogh en Arles.

Los puntos de analogía del arte de Degas con el de los pintores impresionistas, a cuyas primeras exposiciones concurrió, no implica adhesión al ideal de aquel grupo. De formación académica, magnifico y exacto dibujante, Degas en su naturalismo partió del estilo de Manet y jamás empleó la técnica ideada por Monet y Renoir en sus pinturas juveniles al aire libre. En cambio, las innovaciones impresionistas ampliaron su paleta; porque él (que no pintó paisajes) se propuso siempre captar "lo momentáneo". Por esto le atrajeron tanto las carreras de caballos, el espectáculo del ballet de la Opera y los ensayos de las bailarinas. También cultivó mucho el retrato y una variedad de temas intensamente realistas. De los grabados japoneses extrajo la novedad de introducir en la composición figuras que aparecen parcialmente, en el primer término o en un lado del cuadro, y el empleo de la perspectiva en diagonal. Una dolencia oftálmica progresiva le obligó a dejar la pintura al óleo por la realizada al pastel, en la que introdujo innovaciones. En 1886 causó estupor su exposición de desnudos femeninos en diversas escenas de "toilette".