Proceso de dibujo #3: Haciendo desastres ft. Lassa
Buenas a todos, esta vez les traigo una ilustración un poco diferente ya que no es ni una mona china ni está realizado con mi metodología habitual de dibujo. Ya que el método que aplique aquí es un poco nuevo para mí no creo que lo logre explicar muy bien pero por lo menos tratare de explicar algunas cosas básicas.
Este es undesastre personaje original que cree para una historia que… nunca saldrá a la luz ya que mi habilidad como escritor es muy mala. Digamos que este personaje es un traficante de armas que paso la mayor parte de su vida en un orfanato y no entrare en los detalles porque es muy deprimente. No le gusta usar su nombre así que todos lo llaman “Lassa” que es un sobrenombre que le dieron cuando era un recadero para los demás traficantes.
Ahora dejemos de lado los detalles oscuros y vallamos al proceso no muy bien explicado:
Pues primero lo primero y lo primero en todo dibujo digital es encender el pc… no ya enserio, el boceto es lo primero. Después del boceto rehacemos las líneas en otra capa de modo que queden mejor detalladas.
[Nunca le tomo captura al boceto porque me queda horrible, incluso más que el resultado final]
Después los colores planos que, como siempre lo realizo de la siguiente manera: selecciono todos las áreas externas al personaje con la varita mágica y luego invierto la selección para agregar un color que hará de base para luego agregar los colores en capas de recorte uno por uno, sin embargo en este caso hay que notar un pequeño detalle, la base que voy a agrega aquí va únicamente en el personaje ya que, si se fijan en la forma en la que arreglo las carpetas en el renglón de la izquierda, el personaje y los objetos los trato de forma separada, es decir, dentro de la carpeta char van las líneas y colores del personaje mientras que en object van los de la silla, el arma y la caja que también las separo entre ellas, luego les explico el por qué.
Y es aquí en donde este método difiere de mi método habitual de aquí en adelante usare 3 capas para todo, la capa de sombras con la opción multiplicar, la capa de gradiente con la opción superposición y la capa de iluminación con la opción de suma y otra diferencia es que trabajo únicamente con mi herramienta aerógrafo. También defino un punto desde donde entrara la luz hacia mi personaje y los objetos.
Para el sombreado elijo una tonalidad gris con una minúscula pizca de azul oscuro y empiezo a aplicarlo en la capa de sombra en los lugares donde crea que habrá una sombra. Ojo, hay que trabajar con colores cercanos al blanco para no oscurecer de más.
Para la gradiente tomo colores cercanos al negro y oscurezco las partes más alejadas de la luz así como también tomo colores cercanos al blanco para las partes más cercanas a esta.
Y para la iluminación aplico tonalidades más claras donde me parezca que se refleja la luz. Ojo, hay que trabajar con colores cercanos al negro para no aclarar de más.
Ahora aplico exactamente lo mismo para los objetos con la excepción de que estos, al ser formas casi geométricas son más fáciles de determinar las áreas de sombra y luz.
Luego para el fondo, pues soy malo haciendo fondos así que hice uno extremadamente simple. Creo una capa y la posiciono lo más debajo de todo para que quede detrás de todo lo que estoy haciendo y aplico un color plano para el piso, luego pinto con un color más claro el lugar donde supuestamente haya una pared. También hago algo de trampa copiando y pegando objetos para llenar espacios, por eso es que los separo en carpetas distintas ya que al copiar la carpeta puedes pegar el objeto con todo y efectos.
Y después el mismo proceso de sombra, gradiente, iluminación las sombras en este caso tienen bordes más definidos ya que son figuras planas.
Y por último los efectos especiales: creo capas de sombra, gradiente e iluminación y repito el proceso de las capas de fondo, hay que recordar que las áreas más claras están cerca de la fuente de luz y viceversa.
Y pues esto fue todo por este post, espero que hayan entendido algo porque ni yo entendí que desastre logre hacer. Mejor vuelvo a hacer monas chinas…
Este es un
Pues primero lo primero y lo primero en todo dibujo digital es encender el pc… no ya enserio, el boceto es lo primero. Después del boceto rehacemos las líneas en otra capa de modo que queden mejor detalladas.
Después los colores planos que, como siempre lo realizo de la siguiente manera: selecciono todos las áreas externas al personaje con la varita mágica y luego invierto la selección para agregar un color que hará de base para luego agregar los colores en capas de recorte uno por uno, sin embargo en este caso hay que notar un pequeño detalle, la base que voy a agrega aquí va únicamente en el personaje ya que, si se fijan en la forma en la que arreglo las carpetas en el renglón de la izquierda, el personaje y los objetos los trato de forma separada, es decir, dentro de la carpeta char van las líneas y colores del personaje mientras que en object van los de la silla, el arma y la caja que también las separo entre ellas, luego les explico el por qué.
Y es aquí en donde este método difiere de mi método habitual de aquí en adelante usare 3 capas para todo, la capa de sombras con la opción multiplicar, la capa de gradiente con la opción superposición y la capa de iluminación con la opción de suma y otra diferencia es que trabajo únicamente con mi herramienta aerógrafo. También defino un punto desde donde entrara la luz hacia mi personaje y los objetos.
Para el sombreado elijo una tonalidad gris con una minúscula pizca de azul oscuro y empiezo a aplicarlo en la capa de sombra en los lugares donde crea que habrá una sombra. Ojo, hay que trabajar con colores cercanos al blanco para no oscurecer de más.
Para la gradiente tomo colores cercanos al negro y oscurezco las partes más alejadas de la luz así como también tomo colores cercanos al blanco para las partes más cercanas a esta.
Y para la iluminación aplico tonalidades más claras donde me parezca que se refleja la luz. Ojo, hay que trabajar con colores cercanos al negro para no aclarar de más.
Ahora aplico exactamente lo mismo para los objetos con la excepción de que estos, al ser formas casi geométricas son más fáciles de determinar las áreas de sombra y luz.
Luego para el fondo, pues soy malo haciendo fondos así que hice uno extremadamente simple. Creo una capa y la posiciono lo más debajo de todo para que quede detrás de todo lo que estoy haciendo y aplico un color plano para el piso, luego pinto con un color más claro el lugar donde supuestamente haya una pared. También hago algo de trampa copiando y pegando objetos para llenar espacios, por eso es que los separo en carpetas distintas ya que al copiar la carpeta puedes pegar el objeto con todo y efectos.
Y después el mismo proceso de sombra, gradiente, iluminación las sombras en este caso tienen bordes más definidos ya que son figuras planas.
Y por último los efectos especiales: creo capas de sombra, gradiente e iluminación y repito el proceso de las capas de fondo, hay que recordar que las áreas más claras están cerca de la fuente de luz y viceversa.
Y pues esto fue todo por este post, espero que hayan entendido algo porque ni yo entendí que desastre logre hacer. Mejor vuelvo a hacer monas chinas…