Zeus reassures Hera___watercolor /// Zeus rassicura Hera___acquarello

Zeus reassures Hera

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watercolor on paper rouge - 400g - private collection - Rome -}

Today I return to the Greek myths with the presentation of a watercolor dedicated to a couple from Olympus.

Hera and Zeus.

As is my custom, I will explain some interesting things about the most famous couple of Hellas and at the same time I will talk about some particular communication strategies in the art of great artists that are much more deserving than myself.
Hera, for the mythology and religiosity of the Greeks was the patron of childbirth and above all of marital fidelity, therefore of marriage.
Because Zeus was a scoundrel, and he loved to have fun with other Moorish maidens, like nimphs or other minor goddesses, Hera, very jealous, followed him, and controlled him.
Often the goddess instructed other little maidens, to control the love flights of her partner, as well as husband, and the poor spies always had to report everything they had seen or knew about Zeus.

A small nimph named Eco did unfortunately a bad end, just to be persuaded by Zeus to distract Hera.
But the Goddess noticed the deception and made the voice lose to Eco, who could only repeat the final part of the voice of others.
I stop, because I will speak in other posts of the Greek myths that are so effective and full of details of everyday life.

In my watercolor you can see that I used a pyramid or triangle composition, as the greatest Masters of Art History taught me.
The couple sits high, above a sort of shell of fire, and are naked, as in the good tradition of Ancient Greece.
Zeus, turns gently to kiss Hera, and the two seem happy.

Oggi torno sui miti greci con la presentazione di un acquarello dedicato ad una coppia dell'Olimpo.

Hera e Zeus.

Come è mia consuetudine, spiegherò alcune cose interessanti sulla coppia più famosa dell'Ellade e contestualmente parlerò di alcune particolari strategie comunicative nell'arte di Grandi artisti molto più meritevoli del sottoscritto.
Hera, per la mitologia e religiosità dei Greci era la patrona del parto e soprattutto della fedeltà coniugale, quindi del matrimonio.
Poichè Zeus era un mascalzone, ed amava divertirsi con altre donzelle dell'Olimpo, come ninfe o altre dee minori, Hera, gelosissima lo seguiva, e lo controllava.
Spesso la dea incaricava altre piccole ancelle, a fare da controllo alle scorribande amorose del suo partner, nonchè marito, e le povere spione dovevano riferire sempre tutto ciò che avevano visto o sapevano di Zeus.

Una piccola ninfa di nome Eco fece purtroppo una brutta fine, proprio per essersi fatta convincere da Zeus a distrarre Hera.
Ma la Dea si accorse dell'inganno e fece perdere la voce ad Eco, la quale poteva ripetere solo la parte finale della voce altrui.
Mi fermo, perché vi parlerò in altri post dei miti greci che sono così efficaci e ricchi di particolari di vita quotidiana.

Nel mio acquarello potete vedere che ho usato una composizione a piramide o triangolo, come mi hanno insegnato i più grandi Maestri della Storia dell'arte.
La coppia siede in alto, sopra una sorta di conchiglia di fuoco, e sono nudi, come nella buona tradizione della Grecia Antica.
Zeus, si gira dolcemente a baciare Hera, e i due sembrano felici.

Instead, let's move on to something more serious and worthy of attention. the pyramid or triangle composition.

Passiamo invece a qualcosa di più serio e meritvole di attenzione. la composizione a piramide o triangolo.

In my humble watercolor I used the triangle pattern to highlight the maximum authority of the Olympian couple. I have to thank the Great Masters who taught me these communication techniques!

nel mio modesto acquarello ho usato lo schema a triangolo per evidenziare la massima autorità della coppia dell'Olimpo. Devo ringraziare i Grandi Maestri che mi hanno insegnato queste tecniche comunicative!

three famous triangle or pyramid composition schemes.

tre famosi schemi compositivi a triangolo o piramide.

Liberty Leading the People

In the famous work of Delacroix, the triangle pattern enhances the female (rather masculine) figure of the Revolution that holds the French flag.
The muscular arm of the revolutionary is a perfect example of conduction of the eyes of the spectator to the point concerned, namely the flag.

Nella celeberrima opera di Delacroix, lo schema a triangolo esalta la figura femminile (piuttosto mascolina) della Rivoluzione che impugna la bandiera francese.
Il braccio muscoloso della rivoluzionaria è un esempio perfetto di conduzione degli occhi dello spettatore verso il punto interessato, ossia la bandiera.

The Pity

Let's move on to the pyramidal scheme studied and used in the greatest sculpture of all time: Michelangelo!
The Genius of the sixteenth century created an upward swing in the volume of his sculptural group, bringing the viewer's gaze to admire the profound sadness of the mother of Christ, which serves as a masterly counterpoint to the lack of vision of her son's face.
If we are in front of this Wonder of Man, to observe the face of the Madonna we must bow!

Passiamo allo schema piramidale studiato ed usato dal più grande sculture di tutti i tempi: Michelangelo!
Il Genio del Cinquecento ha creato uno slancio verso l'alto del volume del suo gruppo scultoreo, portando lo sguardo dello spettatore ad ammirare la profonda tristezza della madre di Cristo, che fa da contrappunto magistrale alla mancanza di visione del volto di suo figlio.
Se siamo davanti a questa Meraviglia dell'Uomo, per osservare il volto della Madonna ci dobbiamo chinare!

Guernica

And now the most famous contemporary painting against war and human suffering. Guernica!
Picasso pictorially generates a multitude of forms and bodies. The dimensions of the canvas are immense 350 x 780 cm. and the artist wants to show us the central point of the tragedy; the horse. And through the two bases on either side of the enormous canvas, represented by the hand and the foot, we lead the gaze upwards, where the artist wants.

I hope I have interested you.

Best wishes.
Armando

Ed ora il più famoso dipinto contemporaneo contro la guerra e le sofferenze dell'uomo.
Guernica!
Picasso genera pittoricamente una moltitudine di forme e corpi. Le dimensioni della tela sono immense 350 x 780 cm. e l'artista vuole mostrarci il punto centrale della tragedia; il cavallo. E attraverso le due basi ai lati dell'enorme tela, rappresentate dalla mano e dal piede, conduciamo lo sguardo verso l'alto, dove vuole l'artista.

Spero di avervi interessato.

Un caro saluto.
Armando

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