Tyler, il Creatore e il caos dell'età adulta
Il nuovo album di Tyler, CHROMAKOPIA, è un Rubicone artistico, il punto in cui la sua precedente evoluzione dalle provocazioni sfacciate (e, a volte, offensive) del suo pubblico a un assalto più equilibrato alla scoperta di sé incontra una seconda ondata di maturità. , confrontandosi con responsabilità incombenti che comportano rischi che cambiano la vita. , per la vita, e persino per la vita o la morte. In preda alla paranoia e all'ansia causate da questo cambiamento, questa seconda grande transizione nella sua carriera lo portò in un'odissea esaltante, oscillando drammaticamente tra potenti proclamazioni e riflessioni più silenziose. I suoi istinti anticonformisti, simili a quelli di Nettuno, sono esaltati dal talento per l'esplosività e l'uniformità della squadra di addestramento, mentre manovra la frusta mantenendo un grande senso di meraviglia anche mentre si assume la responsabilità delle sue azioni.
Una grande curiosità e una straordinaria immaginazione sono sempre state la forza trainante del lavoro di Tyler. La maggior parte delle canzoni di Wolf del 2013 parlavano di andare in bicicletta e, nel brano "MASSA" del 2021, ha ammesso che la pubertà non lo ha davvero colpito fino all'età di 23 anni. La maggior parte della musica che ha fatto prima di quel momento suonava così; pur essendo esteticamente e strutturalmente distintive e complesse, le canzoni possono spesso risultare incredibilmente infantili, usando discorsi d'odio per strappare risate e attaccando chiunque dica loro di crescere. È facile individuare Flower Boy del 2017 come un punto di svolta: la sua aggressività è attenuata, è molto più consapevole dei suoi fattori di stress e delle sue motivazioni e si lascia sfuggire alcune importanti novità, aprendosi sulla sua sessualità e abbracciando veramente il suo lato nero. Flower Boy sottolinea anche le sue vere priorità: uscire, girovagare, vivere il momento, scoprire chi sei attraverso l'avventura. CALL ME IF YOU GET LOST è alimentato dallo spirito del temerario e del collezionista di visti, e ha ricevuto il suo Grammy mentre scalava. È chiaro che sta germogliando, per seguire la sua stessa metafora, ma c'è ancora qualcosa di spiccatamente infantile nella sua presenza: irrequieto e pieno di energia, entusiasta e inesperto, non ancora pronto a fare i conti con gli obblighi.
Non c'è nulla che possa scrollarsi di dosso l'incombente timore dell'età adulta dell'alta borghesia in CHROMAKOPIA, un disco decisamente scosso dai cambiamenti che caratterizzano l'essere trentenni e dalle crescenti incertezze che all'improvviso non si ha altra scelta che abbracciare. "Sì, cosa mi è preso? No, non è l'energia / La versione di T che conosci è un ricordo / Chi è? Voi figli di puttana siete troppo eccitati per sentirlo / Abbi paura, faccia pulita, una piccola ruga nella mia "Soul", rappa in "Tomorrow". Anche se è alle prese con le sue preoccupazioni, c'è una forte corrente sotterranea che lotta per mantenere vivo lo spirito dell'infanzia, e gli ascoltatori vengono intrattenuti da un tira e molla in tempo reale mentre un immaginario affronta il suo futuro desolante nel solo modo che conosce, attraverso la fantasia rap, che è chiassosa e concettuale.
Kanye West, forse il genio del rap per eccellenza, una volta ha detto in "Power" che la sua creatività infantile, la sua purezza e la sua onestà erano "invase da pensieri da adulti", rivelando il conflitto interiore creato da un monologo interiore così caotico. CHROMAKOPIA presenta una frizione simile a livello sonoro, poiché Tyler adotta un approccio basato sui colori fuori dai confini per invecchiare e abbandonare la sua vecchia pelle e affrontare una nuova serie di problemi. La produzione è piena di attività: frenetica e movimentata, piena di sintetizzatori ronzanti, accordi squillanti e campanelli tintinnanti. Ci sono i fischi degli arbitri, le trombe che suonano come elefanti che ululano, gli organi dei giochi di carnevale, il tutto si trasforma in un vortice in continuo movimento di hip-hop e soul che sembra prefigurare il caos della tempesta psicologica che verrà. "Non sono più lo stesso ragazzo di quando avevo 20 anni", ha detto Tyler, 33 anni, domenica durante un evento di ascolto dell'album a Los Angeles. "La gente ha figli e famiglie e tutto ciò che ho è una nuova Ferrari. E mi sento un po' strano. Sto ingrassando, mi stanno spuntando i capelli grigi sul petto, la vita continua." Queste realtà lo hanno spinto a rivalutare: "Non mi piace come stanno andando le cose / Lo specchio mi ha fatto pensare al mio libro / Ho solo bisogno di un po' di tempo per me stesso per ritrovare me stesso / Dovrei tenere le luci accese o dovrei inchinarmi" uscire con grazia?" rappa in "St. Chroma". Non trascorre quel tempo per sé, ma approfondisce apertamente molte delle sue scoperte, rivelando più dettagli della sua vita personale che mai.
Come spesso accade a Tyler, il giudizio su se stesso arriva dopo un'avventura romantica spiacevole. La complicazione centrale dell'album ruota attorno a uno spavento per la gravidanza, che poi spinge il suo personaggio apparentemente autobiografico (e un'artista nota per la sua sicurezza dietro di sé) a riconsiderare la sua posizione attuale. Mentre Tyler rivela perché, nonostante la sua età e il suo livello di successo, non è pronto a diventare genitore, passa in rassegna appunti su autonomia e privacy, monogamia e unità familiare, materialismo e aspettative. In "Darling, I", spiega perché non riesce a impegnarsi con un solo partner, esibendosi con una voce acuta e urla esagerate che suggeriscono una certa incoscienza. Altrove, in "Hey Jane", "Tomorrow" e "I Hope You Find Your Way Home", espone i suoi pensieri sui figli, se c'è un momento giusto per averli, i modi in cui i suoi desideri si scontrano con le sue capacità . provvedere a. Il suo esame di coscienza si rivolge sempre a una domanda: cosa rende un padre un buon padre?
È bene sottolineare che la maturità artistica non deve essere confusa con la maturità emotiva. Sebbene l'album sia pieno e sicuro di sé, e incarni tutti i rapidi sviluppi di una crescita esponenziale, il Tyler delle canzoni in realtà non si sviluppa molto nel corso delle canzoni, e finisce per sentirsi a disagio. Detto questo, “crescere” è un obiettivo in continuo cambiamento e rendersi conto di non avere tutte le risposte fa parte del processo. Essere un po' più onesti su ciò che non si sa non è una perdita di tempo, e il caos delle sue opinioni si riflette nel modo in cui suona il disco: assordante, caotico, pieno di tamburi e fiati scoppiettanti, un ritornello che canta " Spero che tu ritrovi te stesso."