[RECOMENDACIÓN] Tres películas de Jake Gyllenhaal para el fin de semana.

Es impecable el trabajo de Gyllenhaal en esta oportunidad, un policía a cargo de la investigación de secuestros preso en la obsesión de solucionar todos sus casos, muy probablemente este personaje les deje varias incógnitas y posteriores reflexiones, en lineas generales este thriller nos introduce en los angustiosos limites a los que nos vemos sometidos tras la perdida inesperada de aquellos a quienes amamos, el guion es denso y con varias lineas de interés reflexivo, Prisoners tiene infinidades de puntos a su favor, es de interés mencionarles su perspectiva religiosa puesto que el protagonista es un padre temeroso de Dios que a medida que va incrementando la angustia por la perdida se ve sometido a un quiebre moral entre el padre amoroso y esposo protector  en oposición con las acciones de  un hombre angustiado y violento que solo quiere soluciones, otro punto del film nos presenta de cerca la depresión posterior a los traumas y separaciones inesperadas así como la toma de decisiones trascendentales tras situaciones de intensa carga emocional, de esta película obtendrán dos horas y media de hechos oscuros que que terminaran rodeando a nuestros personajes convirtiéndose así en las causas sociales y psicológicas de la cárcel personal que cada uno lleva consigo.

Sigamos con Nocturnal animals (2016) una película que pertenece a la categoría Thriller psicológico y que los dejara pegados a la pantalla desde el minuto cero. Esta vez Gyllenhaal y la magnifica Amy Adams de la mano del director Tom Ford, nos sumergen en una historia oscura y psicológica que se compone de dos lineas de tiempo: la realidad y la imaginación lo que causa una explosiva combinación de ficción dentro de la ficción.

A grosso modo, la trama de este film narra el pasado removido de una frívola y elegante mujer a quien en el presente le interesa mucho más su estatus social que todo lo que quiso ser, lo que nos divide la cronología de la historia en tres partes: la realidad presente, la realidad pasada y la imaginación, con esta estructura esta demás comentarles que tendrán en sus manos material sustancioso para filosofar. En el presente, nuestra protagonista recibe el borrador de un libro que su ex marido le hace llegar pues "quiere su más sincera opinión y concretar una cita", dicho libro lleva por nombre "animales nocturnos", a medida que nuestra historia transcurra visualizaremos que no es más que una metáfora sobre lo que fue la relación de nuestra protagonista y su ex-marido, interpretado por Gyllenhaal.

Mientras nuestra lectora se sumerge en la violenta historia va imaginando los personajes y narrándose a si misma con imágenes aquel manuscrito y pues, otra vez vemos a Gyllenhaal con un segundo papel, esta vez siendo un personaje producto de la imaginación de nuestra lectora que se enfrenta al desgarrante dolor de la perdida, aquí comienzan las evidencias de que sin dudas esta película quiere someternos en una atmósfera psicológica y violenta tanto física como emocionalmente que debemos ir interpretando desde nuestras propias perspectivas, sin dudas es el thriller dramático que recomendaría de primera mano.

"Por qué estás tan ansioso por escribir?
Supongo que es una manera de mantener vivas las cosas. Atesorar cosas que algún día morirán. Pero si las escribo, vivirán para siempre."

En tercer lugar, pero no menos importante posicione a Enemy (2014), la máxima representación de las películas rompe-cocos muy probablemente tendrán que verla más de una vez para lograr tener a una conclusión satisfactoria (personal). Conocida en en español como "El hombre duplicado" es otra perla cinematográfica de Denis Villeneuve, esta vez el director adapta ligeramente a la pantalla el libro de José Saramago que lleva el mismo nombre del film mediante su guion.

Enemy es una película de riguroso carácter psicológico, en el momento que nos sentemos a mirarla debemos dedicarle tiempo y comprensión a cada personaje, sobretodo a la actitud de nuestro protagonista, Gyllenhaal, quien en esta jornada nos muestra un personaje que escinde sus frustraciones personales en dos personalidades completamente opuestas. En una ciudad de tonos fríos Adam, profesor frustrado de universidad descubre que un actor de reparto de una película alquilada, Anthony, se parece demasiado a él, decide así emprender una exhaustiva búsqueda de su doble que lo llevara a atravesar una tremenda crisis existencial que terminara en el encuentro siniestro consigo mismo, todo esto enredado en un laberinto de sucesos que se asemeja mucho a un absurdo universo de los libros de Kafka.

Las mujeres juegan un importante papel en el desarrollo de esta historia pues no solo son la causa de las frustraciones  de nuestros protagonistas  [las mujeres acá son representadas en forma de araña como una metáfora, arañas que tejen lentamente la tela que finalmente atrapara y destruirá a su presa]  si no que también le dan sentido a la historia tras sus cuidadosas lineas, en esta película son las mujeres las que ayudaran a destejer la caótica tela de araña que Villeneuve ha tejido para nuestra psique, nuevamente.

Enemy no es una película a la que pueda darle un comentario global puesto que requiere de energía interpretativa personal pero de algo sí estoy segura, cuando la historia acabe sabremos identificar la eterna crisis existencial que cualquier ser humano en algún punto de la vida atraviesa y como puede plasmarla en su vida cotidiana. 

 

[BONUS]  por ultimo, para los que siempre quieren más, les recomiendo Southpaw (2015), mí película favorita de Jake, esta vez nuestro protagonista nos sumerge en un intenso drama donde se enfrentara a la perdida en todas sus presentaciones: perdidas amorosas, de estabilidad emocional, económicas, de amigos y de si mismo. Una vez alguien cercano me dijo que "cuando tocamos fondo no queda más remedio que comenzar a escalar hasta la cima nuevamente" en este film, veremos plasmado el vivo ejemplo de renacer desde las cenizas, tipo el ave Fénix, no hay nada más difícil que no rendirse tras la oscuridad y recuperar la fé en si mismo, Gyllehaal en su personaje de Billy Hope esta vez nos dejara varias lecciones de vida, plus, le quedo perfecta la dupla a Antoine Foqua con Rachel McAdams. 

Dejen sus comentarios y recomendaciones abajo, me despido hasta un nuevo post cinefilo gente... ¡Buenas vibras y feliz fin de semana!