La Divina Comedia
El arte es la capacidad que tiene un hombre para representar sus sentimientos, emociones y percepciones acerca de sus vivencias y su creatividad. La Literatura es uno de los 7 artes de la humanidad, basándose en cuentos, novelas y escritos históricos, creándose entre ellas infinidad de obras literarias, los cuales podemos encontrar entre ellos: El amor en los tiempos del cólera, Don Quijote de la Mancha, Juan Salvador Gaviota, El Principito, entre otros muchos. El motivo de este ensayo es también por una obra literaria, considerada un clásico de la humanidad por su repercusión no solo en los demás artes, sino también por el cambio drástico que tuvo con respecto a las creencias religiosas.
La Divina Comedia fue escrita en la etapa del Renacimiento por Dante Alghieri. Es la creación más importante de Dante y una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval (teocentrista) al renacentista (antropocentrista). Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal. Dante resume en ella todo el amplio conocimiento acumulado durante siglos, desde los antiguos clásicos hasta el mundo medieval; su fe religiosa y sus convicciones morales y filosóficas. El estilo de la obra posee un rico lenguaje lleno de símbolos y frecuentes referencias a personajes históricos y de la antigua mitología. Numerosos artistas de todos los tiempos crearon ilustraciones sobre ella; destacan entre ellas las de Botticelli, Gustave Doré, Dalí, William Adolphe y Miquel Barceló.
Dante Alighieri nació en Italia, Florencia. Durante su vida, Dante participó activamente en las luchas políticas de su tiempo, por lo que fue desterrado de su ciudad natal, y fue un activo defensor de la unidad italiana. Escribió varios tratados en latín sobre literatura, política y filosofía. A su pluma se debe el tratado en latín De Monarchia, de 1311, que constituye una exposición detallada de sus ideas políticas, entre las cuales se encuentran la necesidad de la existencia de un Sacro Imperio Romano y la separación de la Iglesia y el Estado. No se tiene fecha exacta, pero según tratados y archivos registrados escribió la Divina Comedia entre 1304 hasta su muerte.
Esta obra fue la primera concesión que se tuvo del infierno mismo. Al principio la obra era una comedia satírica en contra de la iglesia por mentir a sus creyentes sobre un infierno repleto de llamas y sufrimiento. Dante escribió el poema durante su exilio por lo que la gran parte de la obra está escrita con un doble sentido, por una parte lo que quería reflejar sobre la “Poca santidad” de la Iglesia Católica y lo que vivió durante su exilio. El poema enteramente está dedicado a Beatrice, enamorado desde los 8 años de una hermosa chica. Nunca la conoció en persona ni tuvo la oportunidad de hablarle. Cuando regresó de su exilio, Beatrice se había casado con otro hombre y había fallecido de neumonía. Dante calló en una profunda depresión hasta el final de sus días. Se tuvo esta historia como la revelación o la muestra de los primeros amores platónicos dentro de la literatura renacentista. En la obra, Dante es guiado por Virgilio (un antiguo poeta) para atravesar los 7 pisos del infierno, por cada pecado capital, para luego descender por 10 pisos de los sub-pecados, subir el Monte Purgatorium y luego llegar al cielo con su amada. Dante, modestamente, tituló Comedia a la obra pues, de acuerdo con el esquema clásico, no podía ser una tragedia, ya que su final era feliz
Cada una de sus partes está dividida en treinta y tres cantos, a su vez compuestos de tercetos. La composición del poema se ordena según el simbolismo del número tres (número que simboliza la trinidad sagrada, Padre, Hijo y Espíritu Santo, así como también, el número tres simboliza el equilibrio y la estabilidad en algunas culturas, y que también tiene relación con el triángulo y la perfección): tres personajes principales, Dante, que personifica al hombre, Beatriz, que personifica a la fe, y Virgilio, que personifica a la razón. La estrofa tiene tres versos y cada una de las tres partes cuenta con treinta y tres cantos. El poema puede leerse según los cuatro significados que se atribuyen a los textos sagrados: literal, moral, alegórico y anagógico. También, el poema se divide en tres partes, Inferno, Purgatorium y Paradise.
La vida y obra de Dante ha tenido una influencia decisiva en la construcción de la identidad italiana y en general en la cultura moderna. Muchos escritores e intelectuales han utilizado y lo siguen haciendo la Divina Comedia y otras obras de Dante como una fuente de inspiración temática, lingüística y expresiva. Esta obra fue decisiva para la Iglesia Católica. En esos momentos, el catolicismo tenía una gran cantidad de bajas en cuanto a creyentes. No tenían dinero suficiente para sustentarse. Al ser publicado el poema la gente corría para confesar sus pecados y buscar algún tipo de redención para no caer en el infierno descrito por Dante. Lograron mantenerse con la ayuda de las personas que leían el poema, mientras llegaban más creyentes buscando redención, y así lograron salir adelante y de esta manera la Iglesia sigue en pie hasta nuestros días.
En mi opinión, la Divina Comedia va más allá de representar un mundo después de la muerte. Sino que refleja de alguna manera como las personas que perecen en ese infierno alguna vez fueron personas comunes y corrientes, que van por las calles, que el infierno no necesariamente tiene que llegar a nosotros después de morir sino que, a su manera, hay un poco de ese infierno en el mundo. Solo aquellos con un buen corazón no han de perecer en él.